lundi 23 novembre 2026 à 18h30 à l’auditorium du musée de Grenoble
Par Antoine PECQUEUR, bassiste, journaliste et écrivain
En partenariat avec Musée en musique.
C. David Friedrich, Le Voyageur contemplant une mer de nuages, détail, 1818, Kunsthalle, Hambourg | photo : E. Walford, Kunsthalle, Hambourg
Richard Wagner n’a eu de cesse de rechercher le « Gesamtkunstwerk », l’œuvre d’art totale. Pour lui, un art isolé était incomplet. En Allemagne, musique et peinture ont dialogué de manière étroite. À l’époque de la Renaissance et du Baroque, le sacré réunit ces deux arts, de Dürer à J. S. Bach. Le culte de la nature est au cœur même du romantisme, qu’il soit pictural avec Caspar David Friedrich ou musical avec Robert Schumann ou Félix Mendelssohn. La révolution de l’abstraction se décline elle aussi à travers ces deux arts. La dimension performative de l’œuvre de Joseph Beuys trouve un écho fascinant dans les partitions théâtralisées de Karlheinz Stockhausen, tandis que Gerhard Richter a livré une série monumentale de tableaux inspirée par John Cage.
Tout public : 15€ – Amis : 10€ – Jeunes Amis et réduit : 5€
Règlement par chèque, espèces ou carte bancaire auprès du bureau des Amis du musée de Grenoble, 5 place Lavalette, 38000.
Une billetterie est disponible 30 min avant le début de la conférence.